Cet orchestre franco-allemand dirigé par le trompettiste Fabien Mary et illuminé par le lyrisme du saxophoniste newyorkais Dmitry Baevsky propose un programme inspiré par les enregistrements historiques du tournant des années 50 immortalisant la rencontre entre le tout jeune Miles Davis et le pape du bebop Charlie Parker.

Une trompette tendre et mélodique, toute d’équilibre et de clarté ; un clavier généreux et profus, aux miroitements délicatement impressionnistes : ensemble Airelle Besson et Benjamin Moussay s’engagent dans une promenade intimiste sur le versant ouvertement romantique de l’œuvre protéiforme de Miles Davis.

Le trompettiste catalan Raynald Colom, aussi à l’aise dans le champ du jazz moderne que du Flamenco, se donne ici pour mission de convoquer le feu sacré du duende dans une relecture enfiévrée des mélodies andalouses revisitées par Miles Davis et Gil Evans dans leur chef-d’œuvre « Sketches of Spain ».

Animateur, en étroite collaboration avec la pianiste Delphine Deau, de The Other Side Orchestra, le saxophoniste Julien Soro crée un quintet éphémère dérivé de la formation dans lequel le saxophoniste ténor fait la paire avec la trompettiste allemande Heidi Bayer, au service d’une exploration moderniste et toute en nuances de quelques météores tirées de l’astre davisien.

Dépositaires de la grande tradition musicale de leur île d’origine, les Cubains Jorge et Maikel Vistel revisitent l’abstraction lyrique du fabuleux quintet sixties de Miles Davis au prisme des rythmes afro-caribéens les plus actuels en une frénésie incandescente d’improvisations sensualistes. 

En choisissant d’explorer cette période de transition fascinante où Miles Davis abandonna peu à peu le free bop de son quintet pour s’aventurer vers des formes mutantes aux confins du funk et de la pop, les cinq trublions érudits de Papanosh actualisent avec éclat les grands enjeux esthétiques de l’hybridation.

Créé sous l’impulsion du batteur Antoine Pierre, le groupe belge URBEX Electric rend un hommage érudit à la période fusionnelle et électrique du Miles Davis du tournant des années 70 marquée par l’enregistrement du séminal « Bitches Brew ». Une musique de transe aux textures hybrides et aux grooves organiques proprement envoûtants.

À la tête d’un sextet flamboyant le cornettiste Médéric Collignon rend un vibrant hommage à la première période électrique de Miles Davis en une musique lyrique ultra-contemporaine gorgée d’énergies urbaines et chamarrée de couleurs orchestrales métissées mêlant jazz, rock, funk et musiques africaines.

Petit orchestre de jazz de chambre à l’instrumentation funambulesque et délicate codirigé par la saxophoniste Camille Maussion et le guitariste et chanteur Pierre Tereygeol, Abysskiss pose son regard décalé et onirique sur des titres singuliers et atypiques tirés des albums souvent méconnus à l’esprit très seventies de Miles Davis. 

Après s’être confronté aux répertoires de Charlie Parker et Charles Mingus, le trio « Looking for » imaginé par la saxophoniste Géraldine Laurent avec Christophe Marguet à la batterie et Manu Codjia à la guitare, aborde l’univers kaléidoscopique de Miles Davis de manière à la fois amoureuse et très actuelle.

Chef de file de l’électro-jazz scandinave, le trompettiste Nils Petter Molvaer a toujours revendiqué l’héritage de la grande révolution opérée par Miles Davis au tournant des années 70. En solo, sa sonorité nocturne passée aux filtres d’effets électroniques développe une musique atmosphérique envoûtantes en forme d’hommage continu au Dark Magus.

Cette jeune trompettiste espagnole installée à New York est l’une des grosses révélations de ces dernières années. Évoluant avec fluidité entre groove, free et ambient, son jazz acoustique augmenté d’une réalité électronique des plus féconde, actualise de façon très actuelle le génie visionnaire de Miles.